如果说潮流趋势里隐藏的是某种时代精神，那近几年日趋火爆的潮流艺术，或许正在一点点掀起艺术大众化的浪潮。在这个谁都有机会成为“三分钟名人”的时代，创造艺术和收藏艺术已经不再是令普通人望而却步的事。“人人都是艺术家”的口号也渐渐和“人人都是收藏家”画上了等号。这也从另一个角度体现出了艺术的民主化。
从时装设计师转型为潮流艺术家的张戈，早年在时装行业颇有成就，不过她仍无法割舍对艺术的热爱，在对时代浪潮做了深度洞察后，她不断尝试超越自身，将她在时装设计上的美学积淀与潮流艺术完美嫁接，让自己有了实现艺术理想，重返生命本真更为广阔的表达空间。
回顾过去，她在法国生活的十年也是生命蜕变的重要十年。经过巴黎Ｅｓｍｏｄ高等时装设计学院的学习，２０１４年，她回国创立了自有品牌——ＧｅＮｉｅｖａ，并进驻北京“老佛爷”商场，顺利拥有了3家实体店。2015年，她在漫游塞纳河的邮轮上的第一场品牌发布会，到场人数多达400人，中国驻法大使馆的华人领导、法国知名媒体负责人等名流均是座上宾。
许多明星达人也都是“GENIEVA”的簇拥者，如何洁就曾穿着“GENIEVA”的印花连衣裙，拍摄杂志《妈咪宝贝》的封面。欧阳娜娜、袁姗姗、张含韵、王鸥等明星也对她设计的服装好评不断。
虽然时装设计是她打开“女性”身份认知的第一扇窗，从对女性美的再设计中，她既理解了时装赋予女性的自主意识，但也让她辩证地体会到剥离了外在美的修饰，很多女性的真正自我，仍是沉睡着的附庸者。
加上走进婚姻后，女儿的诞生，更让她对生命之初的本真状态有了不一样的思考，奈美兔也由此诞生了。
在过去的设计师生涯中，张戈曾经在艺术创作和时装设计之间找过交集，不过主要是以染织图案的形式，用她创作的抽象泼彩画为服装点缀抽象美感。
张戈说，“设计跟艺术有一个本质的区别，设计是为大众服务的，但艺术是为自我的思想服务的，我通过艺术作品来表达我的思想，通过艺术家的方式去表达我自己的感受给别人看到。”
她深深感到需要找到一种更贴近当下，同时也更自由的艺术语言，去表达沉淀已久的所想所感。
于是，经过不断尝试，“奈美兔”IP成为了她得以持续创作下去的主体形象之一。这个萌而叛逆的艺术形象，受波普艺术，孟菲斯，新波普艺术的影响，希望让怪诞和放肆打破传统的束缚，不要让教条困住灵感的自由迸发，大胆地让艺术作品鲜活起来。张戈的作品多彩且有趣味性。重返本真的同时，包含着街头绘画的点点肆意。在作品《NONONO》中，飞翔在空中的“奈美兔”，拒绝一切但又向未知勇往直前。向艺术史名作《加布莉埃尔和她妹妹维拉尔公爵夫人的画像》致敬的另一幅作品里，“奈美兔”则化身略带忧郁气质的加布莉埃尔，抵抗甜蜜的喂养。
张戈坦言，每一幅画里的“奈美兔”都来自生活中女儿带给她的不同感触。女儿的纯真让她有了为心灵做减法的动力，可看似美好的日常中，也潜藏着许多关于过度爱与保护的无奈。不过，这也正是她希望通过作品表达出的矛盾心境。
作为折射现实的心灵镜像，如果自己的作品能鼓励更多的人勇敢表达，得到些许对当下生活的反思，这已然是张戈希望通过艺术创作得到的最大认可。
